(이 기사는 우리의 최고의 10 년 시리즈.)
표현과 다양성의 중요성과 확장은 영화 산업 전반에 계속해서 반향을 일으키고 있습니다. 그래서 이제는 영화에서 내 심장 장애에 가까운 개인적인 영역을 되돌아보기에 좋은 시간처럼 느껴집니다.
그러나 지난 2 년 동안 (표현과 다양성이 실제로 개선되어야한다는 압박을 받았을 때) 특별히 연마 할 필요는 없습니다. 10 년 동안 블록버스터에서 다양한 장애를 연구하는 훌륭한 영화를 샘플링했습니다. 프랑스 영화에 영화. 그러니 목록으로 가서 흥미로운 일이 있으면 기회를 잡으세요. 훌륭한 영화를 즐기고 중요한 주제에 대해 교육하는 것보다 더 좋은 것은 없습니다.
입상 : Skyscraper – 2018
물론 이것은 예술적으로 최고의 영화는 아니지만 몇 가지 이유로 여기에 자리를 차지할 가치가 있습니다. 그 중 첫 번째는 주요 스튜디오가 실제로 주인공이 의족 다리를 필요로하는 팝콘 액션 영화를 선보였다는 것입니다. Dwayne Johnson, a.k.a. The Rock 자신을 잡아서 그 역할을 맡고 그의 조각상 아래에 약간의 취약성을 보여줄 때, 최소한 액션 영웅이 완전히 작동하는 팔다리가 필요하지 않다는 생각을 촉진하는 뇌사 폭발이 있습니다. 또한 마천루 수많은 우스꽝스러운 세트 작품 중에도 장애를 영화의 중심과 중심에 유지합니다.
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10. 인터 처블-2011
신체 장애자를 돌보는 일은 종종 영화에서 탐구되는 영역이 아니지만, 이것이 바로 François Cluzet의 Philippe가 스카이 다이빙 사고로 그를 사지 마비 상태로 만든 후 필요로하는 것입니다. 분명히, 갑자기 무모한 이동성에서 제로 이동성으로 이동하면 자살 충동과 함께 심한 우울증이 유발되어 화면에서 잘 처리되지 않는 흥미로운 역 동성을 만듭니다. 언터처블 관리인 Driss (Omar Sy)가 필립의 정신을 고양하고 그가 삶에 대한 새로운 임대를 발견하도록 도와 주면서 기분이 가장 좋을 것입니다. 그러나 결국에는 데이트의 본질에 대해 다소 슬프고 진실한 것을 말하기 위해 계속되는 편지로 둘러싸인 낭만적 인 각도도 있습니다. 신체적으로 제한된 많은 개인에 관해서. 올해 1 월에 개봉 된 영화의 미국 리메이크와 함께 서브 플롯과 나머지 핵심 스토리는 그대로 유지되었습니다. 업사이드 (Bryan Cranston과 Kevin Hart의 캐스팅을 고려할 때 확실히 더 코미디 한 해석입니다.) 장애인 캐릭터에 대한 해당 버전의 치료에 대한 더 심층적 인 분석을 읽을 수 있습니다. 여기. 그러나 요점은 이것이 전 세계 관객의 공감을 불러 일으킨 이야기라는 것입니다.
9. 생명을위한 사슬 – 2019
이 목록에있는 상당수의 영화는 다양한 장애를 영혼의 영감으로 활용하는 일반화 된 할리우드 접근 방식입니다. 생명을위한 사슬 (실제로 양측 구개열로 태어난 Aaron Schimberg 감독)은 영화 속 영화 프레임 장치를 사용하여 종종 배척당하는 사람들과 사회의 상호 작용과 함께 그러한 문제를 분석합니다. 화면 속 영화 (독일인이 신체적 이상을 지우는 슐 로키 한 유럽 공포 시대 작품)의 중심에는 Adam Pearson의 Rosenthal과 Jess Weixler의 Mabel 간의 러브 스토리가 있습니다. 그들 중 하나는 전통적인 아름다움을 품고 있고, 다른 하나는 신경 섬유종증 (기본적으로 얼굴 종양)으로 진단되며, 둘 다 다양한 지원 플레이어 (샴 쌍둥이에서 거인에 이르기까지 모든 것)에 둘러싸여 있습니다.
이 목록에있는 영화 중 드물게 Adam Pearson은 합법적으로 조건이 있습니다. 복잡한 관계 역학이 꽃을 피우기 시작하여 결코 잘리고 건조 해지지는 않지만 잘못된 머리가있는 유능한 인식을 말합니다. 피어슨 자신은 매력적이라고 자부하는 반면 Jess Weixler의 캐릭터는 그에게 빨리 따뜻해지며 그의 캐릭터 연기 조언을 기꺼이 제공합니다. 당연히 하나의 구조로 된 두 영화는 혼란스럽고 모호한 것을위한 길을 열어 주지만, 로맨스에 대한 로젠탈의 괴로움의 순간과 동시에 어색하고 아름다운 두 당사자의 누드를 포함하는 친밀한 시퀀스를 포함하여 여러 개의 감동적인 부분이없는 것은 아닙니다. 여러 가지 이유가 있습니다.
가끔씩 자기 방종이 아니었다면 생명을위한 사슬 쉽게 목록의 1 위를 차지할 수 있지만 (Schimberg는 어느 정도 장애 중심의 영화를 만들고 있음) 여전히 상당히 중요한 시청이며 유능한 사람의 사고 방식을 풍부하게 할 가능성이 높습니다.
8. Wonder – 2017
이제 위의 주류 버전입니다. 장애가 우리를 다르지 않고 독특하게 만들고 특히 상처를주는 조롱을 불러 일으키지 않는다는 사실을 전 세계의 청소년들과 관련시키는 것이 중요합니다. R.J. Palacio의 소설을 바탕으로 궁금하다 Treacher Collins 증후군 (기본적으로 심각한 안면 기형으로 해석 됨)을 가지고 태어난 초등학생의 Auggie Pullman (Jacob Tremblay)을 따릅니다. 소년의 부모 (오웬 윌슨과 줄리아 로버츠가 따뜻하게 연기 함)는 그를 공립학교에 등록하기를 꺼려하며 정당하게 그렇게합니다. 뒤 따르는 것은 마음이 따뜻해지는 친절의 변화를 만드는 예상되는 양의 괴롭힘입니다. 영화는 또한 매표소에서 불을 붙였고, 아마도 이러한 상태에 대한 인식을 퍼뜨 리지만 궁극적으로 내부에 무엇이 가장 중요한지에 대한 즐겁고 감동적인 시청 경험을 제공했습니다.
7. 왕의 연설 – 2010
다음은 조지 6 세 왕 (콜린 퍼스, 아카데미 상을 수상한 진정한 공연을 제공)과 함께 오스카상을 수상한 영국 전기 영화 제프리 러쉬의 언어 치료사 라이오넬 리그와의 우정을 통해 그가 더듬 거리는 것을 극복하는 데 도움이되었습니다. 전쟁 선언문을 읽을 수 있습니다. 왕 연설 톰 후퍼와 데이비드 자이 들러의 각본 (오스카 수상자이기도 한)의 감독은 조지가 저주 할 때 명확하게 말하는 능력을 포함하여 답답함을 피하여 많은 F 폭탄이 포함 된 코미디 장면을 연출했습니다. 가장 중요한 것은 장애가 정체성을 정의하지 못하게하는 훌륭한 영화입니다.
6. 모든 이론 – 2014
아마도 목록에서 가장 자명 한 항목 인 James Marsh의 모든 이론 유명한 물리학 자 스티븐 호킹의 생애에 대해 이야기합니다. 그는 성년 초기에 ALS 진단을 받고 제인 호킹 (펠리시티 존스)과의 관계를 꽃 피울 것입니다. 감성과 멜로 드라마 (이런 영화보다 더 좋은 시간은 없다)를 포용하기로 선택한이 영화는 그의 사랑의 삶을 감정적으로 움켜 쥐는 백본으로 사용하여 자신의 분야에서 살고 선구적인 스티븐 호킹의 탄력성을 탐구합니다. 결말은 가장 영감을주는 방식으로 일부 상수도에 저항하기가 어렵습니다.
ຂຽນສາມຂໍ້ເທັດຈິງທີ່ດີເລີດກ່ຽວກັບຕົວເຈົ້າເອງ
5. 땅콩 버터 팔콘 – 2019
Mark Twain 소설의 맥락에서 데뷔 영화 제작자 Tyler Nelson과 Michael Schwartz는 자신의 가족없이 자신이 거주하는 요양원에서 탈출 한 다운 증후군 남자 Zak과 관련된 마법의 사실주의 이야기를 만들었습니다 (Bruce의 도움 없이는 Dern은 재미있는 조연 역할을 맡았습니다.) 그가 우상화 한 80 년대의 유명한 레슬러를 추적하기 위해. 분리되는 것 땅콩 버터 팔콘 나머지 무리와는 별도로 배우 잭 고트 사겐은 실제로 다운 증후군을 가지고있어 진정으로 영향을 미치고 모든면에서 감미로운 생생한 공연을 만듭니다. 그는 Shia LaBeouf (처음에는 여행을 위해 파트너가되기를 망설임)가 연기하는 반란군과 길을 건너 며, Dakota Johnson이 연기 한 Zak의 관리인과 함께 자신에게 가장 적합한 것이 무엇인지 결정하면서 그와 유대감을 형성합니다. 그 유대는 전염성이 있습니다.
4. Shazam! (2019)
대부분의 만화 팬들은 Billy Batson (슈퍼 히어로 능력을 가진 성인으로 변신하는 선물을받은 십대)의 이야기를 보러 왔을 것 같지만 Freddy Freeman은 Shazam! 틀림없이 더 매력적입니다. Jack Dylan Grazer는 목발을 짚고 소년을 연기합니다. 본질적으로 친구는 도움없이 걸을 수있는 것은 말할 것도없고 좋아할만한 힘과 책임감을 친구가 버리는 것을 지켜봐야합니다. Freddy가 슈퍼 히어로가되는 시점이 왔으며 여전히 올해 최고의 장면 중 하나입니다. Warner Bros.가 그 중 일부를 조커 장애가있는 사람에게 초점을 맞춘 슈퍼 히어로 영화의 아이디어는 감질 나게 할 전망이기 때문입니다.
3. 강해 – 2017
Jake Gyllenhaal은 오스카상 후보에서 가장 강탈당한 배우 일 수 있습니다 (Leonardo DiCaprio가 마침내 그의 저주를 깨고 실제로 황금 동상을 수상한 이후). 더 강함 그는 실제 보스턴 마라톤 폭격 피해자 인 Jeff Bauman이 절단 환자를 렌더링하여 자신의 새로운 정체성을 회복력의 상징으로 받아들이 기 위해 고군분투하는 모습을 봅니다. 그리고 당연히 장애가있는 사람들은 자신이 누구인지에 따라 정의되기를 원하지만 더 강함 테러와 비극의 행위가 누군가에게 그러한 지위를 부여 할 때 영감을주는 태도로 행동하는 것은 그 사람의 책임이라고 주장합니다. 균형이 필요하고 삶이 적응하기 위해서는 속도의 변화가 어렵습니다. 영화는 또한 Jake Gyllenhaal과 같은 재능이 올인으로 묘사하는 집중적 인 재활에 초점을 맞추고 있습니다. 날 것이고 감정적으로 지친 일입니다.
2. 녹과 뼈 – 2012
지금까지이 목록에서 반복되는 주제는 남성이 자신의 상황을 다루거나 영웅적인 행동을하거나 영감의 원천이되는 것에 초점을 맞춘 영화인 것 같습니다. Jacques Audiard 감독은 녹과 뼈 Marion Cotillard가 프로 섹슈얼 나이트 클럽 애호가이자 고래 조련사 인 스테파니 역을 맡아 두 다리를 다치는 괴상한 사고 (후자 동안)를 겪습니다. 한편, 그녀의 새 친구 인 공격적이고 폭력적인 스트리트 파이터 알리 (Matthias Schoenaerts)는 그녀를 해변으로 데려가 정서적 슬럼프에서 벗어나 삶이 여전히 살 가치가 있음을 재발견하는 데 도움이되는 민감한면을 보여줍니다. 그는 또한 그녀의 성적인 정신을 제자리로 되 돌리는 데 도움을줍니다 (욕망은 사라지지 않았지만 그녀가 여전히 성관계를 가질 수 있는지 불확실 함), 처음에는 일을 엄격하게 우정으로 유지합니다.
당연히이 두 명의 불일치 한 성격이 서로를 얼마나 사랑하고 영향을 미치는지 깨닫는 데 얼마되지 않았습니다. 또한 녹과 뼈 절단 된 신체를 모든 아름다움으로 포착하는 광각 촬영으로 성적 친밀감을 대담하게 묘사합니다. 이것은 로맨스, 가족 (Ali도 아들이 있음), 인체 자체에 대한 감사에 대한 분노와 수동성 사이의 훌륭한 병치입니다.
1. 물의 모양 – 2017
흥미로운 점 물의 모양 이 목록에서 1 위를 차지한 것은 엘리사 (샐리 호킨스)와 양서류 남자 (더그 존스)가 모두 장애가있는 존재로 인식 될 수 있다는 것입니다. 전자는 수화를 사용하여 대화하고, Richard Jenkins가 연기 한 그녀의 친한 친구 (70 년대의 거대한 금기)와 함께 외로운 삶 (그녀는 그녀의 가족에게 버림)을 보내고 정부 연구소의 청소부로 일하고 있습니다. 그녀의 친구는 Octavia Spencer가 연기하여 코미디 수준을 높였습니다.) 한편, 리처드 스트릭 랜드 대령 (현재까지 마이클 섀넌의 가장 잔인한 악당 중 한 명)은 비인도적인 연구를 위해 양서류 남자를 발견하고 보유하고 있습니다.
본질적으로 Guillermo del Toro는 (장애에 국한된 것이 아니라) 수용을 기반으로 한 시간을 초월한 영화 우화를 제작했으며, 종종 흥분한 (그러나 독신이며 아마도 자주 거부되는) Elisa와 Amphibian Man 사이의 육체적으로 친밀한 장면이 잊을 수없는 아름다움으로 처형되었습니다. 그들은 또한 마이클 섀넌과 그의 캐릭터의 아내가 관련된 거친 섹스와 병치되어 아마도 사랑과 섹스에 대한 진술을 할 수도 있습니다. Guillermo del Toro의 걸작이나 2017 년 Best Picture 수상자보다 훨씬 더 물의 모양 장애인 커뮤니티의 중심에 직접적으로 말하는 두 추방자 간의 사랑 이야기입니다. 진정한 사랑은 누구나 얻을 수 있다는 사실을 보여주는 사실적인 동화입니다.
