영화는 우리가 어디에서 왔는지에 관계없이 말을 넘어서는 언어입니다. 그것은 우리가 그림과 소리를 통해 아이디어를 내고 흡수 할 수있게 해주 며, 우리의 경험에 특화하면서 경계를 초월하는 이야기를 전합니다. 하지만 영화에 대한 논의에 대한 끊임없는 집착에도 불구하고 우리가 서로 진정으로 얼마나 이해하고 있는지 궁금해합니다.
비평가 Matt Zoller Seitz 한 번 쓴 영화 형식에 참여하는 것을 거부하는 것은 “[거부] 작품의 핵심에 참여합니다. 영화의 핵심, TV 에피소드의 핵심은 이미지 나 컷에 포함될 수 있습니다.” 그는 틀리지 않았고, 테크닉과는 별개로 이야기에 대해 이야기 할 때마다이 인용구는 종종 나를 확인하라고 강요합니다. 영화의 핵심, TV 에피소드의 핵심은 말하는 방식에 포함될 수 있습니다.
넷플릭스 힐 하우스의 유령 일련의 롱 테이크에 걸쳐 방영 된 여섯 번째 에피소드 'Two Storms'로 주목을 받았다. 토론에서 자주 언급되지 않는 내용이 한 번에 20 ~ 30 분씩 이러한 방식으로 발표하는 것이 올바른 결정 이었기 때문에 에피소드를 구성하는 데있어 기술적 인 숙달은 충분히 칭찬 할 수 없습니다. 같은 줄거리가 기존의 보도에서 쉽게 펼쳐질 수 있었지만, 캐릭터가 서로의 궤도를 벗어나지 못하도록 막기 위해이 쇼는 시즌 내내 쌓아온 대인 관계의 긴장을 고조시킵니다. 이야기와 이야기의 완벽한 조화.
나는 모든 사람이 자신 만의 독특하고 종종 매우 개인적인 즐겨 찾기 목록을 만드는이시기를 좋아합니다. 벌써 두 개를 만들었습니다. 아시아 디아스포라 최고의 작품 과올해 최고의 인도 영화,하지만 여기서 저는 제가 한 일을 좋아하는 구체적인 이유를 논의하고 싶었습니다. 복잡한 결정, 의도, 감정적 반응의 체계 인 영화를 하나의 요소로 축소하는 것은 불가능하지만, 이러한 작품의 '마음'은 곧 잊을 수없는 방식으로 제게 튀어 나왔습니다.
ວິທີການຈັດການກັບຄົນທີ່ບໍ່ມີຄວາມຮູ້ສຶກທົ່ວໄປ
나는이 목록에있는 모든 영화를 요약하려고하는 무수한 이유로 좋아하지만 그림이 형성되기 시작했습니다. 영화는 올해 나에게 많은 것을 배웠다. 스토리 텔링, 세상과 나에 대한 이야기, 그리고 문제의 영화를 추천하거나 그들이 잘한 것에 대해 토론함으로써 문제의 영화에 대해 보답 할 수 있다면 2018 년을 만족하게 만들 것입니다.
첫째, 명예로운 언급입니다.
나는 사랑한다 편집 로마 , 이것은 우리가 한 단어없이 캐릭터 역학에 대해 알아야 할 모든 것을 알려줍니다. 나는 사랑한다 화려한 세트 디자인 Padmaavat 그리고 그것이 어떻게 당신을 그것의 역사에 끌어들이는지. 나는 방법을 좋아한다 마유 락시 과 야생 동물 배우를 조금만 더 붙잡아두기 전에 반응 샷을 통해 이야기를 전합니다. 나는 방법을 좋아한다 흑표범 Afrofuturist 철학을 통합 모든 의상과 세트에 들어가서 액션과 완전히 분리 된 기본 내러티브를 만듭니다.
나는 사랑한다 어떻게 90 년대 중반 프레임 불확실성 . 나는 사랑한다어떻게 좋아하는 우리가 얼마나 심각하게 받아들이는지 조정 렌즈를 바꿀 때마다. 나는 사랑한다 어떻게 그녀의 냄새 구불 구불 한 복도 주위에 뱀 무너져가는 자신의 감각을 반영합니다. 나는 공연을 좋아한다 별이 태어났다 자세와 움직임을 통한 드라마는 심각하게 저평가되어 있습니다. 나는 엇갈린 감정을 가지고있다 퍼스트 맨 , 그러나 저는 풀 프레임 70mm IMAX로 촬영 한 엄청난 최종 분, 대규모로 감정을 확대하여 영화 자체의 약속을 이행하는 방법을 좋아합니다.발견보는 새로운 방법. 그리고 물론, 나는 사랑한다~에 대한 모든 것 거미 절 속으로 , 전체적으로 시각적 언어에 적합한 노래입니다.
10. 맹점 (카를로스 로페즈 에스트라다)
국가 : 미국
언어 : 영어
에너지.
2018 년 가장 잠 들었던 영화처럼 느껴지는 것, 맹점 무엇보다도 웅장한 성능의 작품입니다. 그 배경은 Collin Hoskins (Daveed Diggs, 즉. 해밀턴 ’s original Lafayette and Jefferson) 투옥 시스템과 경찰의 폭력에 반대합니다. 그러나 콜린의 1 년 동안의 보호 관찰과 그가 목격 한 경찰 총격 사건 (무장하지 않은 흑인 아버지의 사건)은 모두 정상적인 사건으로 취급합니다. 그들은 매일 Collin의 몸무게를 달아 악몽 같은 환상으로 아침 달리기를 방해합니다. Diggs는 여기에서 반대되는 전투와 싸우며 외상의 지속적인 영향을 표면에 드러내면서도 같은 숨소리로 어깨를 으쓱하지만 이러한 외상, 이러한 중대한 불의는 영화의 큰 줄거리가 아닙니다. 대신 그들은 콜린의 삶의 단순한 역학이 흑인으로서 그의 존재의 조건입니다.
Collin의 가장 친한 친구이자 가구 이사 인 Miles (Diggs의 공동 프로듀서 인 Rafael Casal)는 오클랜드에서 태어나고 자란 백인입니다. 그는 속어를 말하고 거리를 읽는 방법을 알고 있으며 주변 환경 (흑인의 가장 친한 친구, 흑인 아내, 심지어 흑인 아들까지)을 감안할 때 더 나은 용어가 부족하여 깨어 났으며 반 흑의 뉘앙스에 조율되었습니다. 그는 총격 사건이 끝나기 전에 언론이 경찰과 피해자를 위해 어떤 사진을 사용할지 알고 있습니다. 지상에서 검은 미용실에 들어가 주인이 사용한 헤어 스트레이트 너를 판매 할 수 있습니다. 재미 있고 신나는 순간이었습니다. 그는 그 사람입니다. 무슨 일이 일어나고 있는지 알고있는 그 친구는 모방을 피하기에 충분한 AAVE를 사용하지만 (그에게는 모국어 임에도 불구하고) 별명이 던져졌음에도 불구하고 우연히도 N- 단어의 변형에 가까워지지 않습니다. 간단히 말해서 줄거리는 Collin이 그의 보호 관찰 기간의 마지막 3 일을 항해하는 것입니다. 그러나 그것이 복잡 해지는 부분은 그가 Miles와 함께 보내는 시간입니다.
Miles는 폭력적인 행진을 보이고 있으며 합법성을 둘러싼 그의 스커트는 Collin을 위험에 빠뜨립니다. 듀오 무빙 박스에 초점을 맞춘 대부분의 영화에도 불구하고 그 핵심은 공간을 탐색하는 다양한 방식입니다. 교통 체증에 앉거나 편의점에 들어가는 등 어떤 활동을하는 동안 Diggs와 Casal은 각기 다른 에너지가 프레임을 뚜렷한 긴장으로 채 웁니다. Collin은 Miles와 달리 의심의 혜택을받지 않을 것이며, 영화 후반부까지이 문제를 다루지 않지만 두 공연의 미묘한 대조가 정밀하게 씨앗을 심습니다.
Casal의 움직임, 그의 목소리 톤, 심지어 그가 눈을 마주 치는 시간조차도 Collin이 감당할 수없는 번뜩이는 자신감을 전달합니다. 대신 Diggs는 조금 더 조심스럽게 남아 있습니다. 그의 지친 눈은 때때로 대화를 떠나 주변을 측정하고 평범한 장면을 탐험으로 바꿉니다. 결국 인종적 선입견을 해부하는 동안 (폭발적인 대결로 이어짐) 맹점 Collin과 Miles는 느긋한 자유형의 형태로 표현하는 상자에 넣을 때의 장기적인 효과에 초점을 맞추고 있습니다. 매일의 투쟁 선입견 , 흑인 아이들이 손을 올리기 위해 팜플렛과 연습이 필요한 세상에 살고 있습니다.
9. Bhasmasur (니실 셰스)
국가 : 인도
언어 : 힌디어
ສິ່ງທີ່ ໜ້າ ສົນໃຈທີ່ຈະບອກກ່ຽວກັບຕົວທ່ານເອງ
우주.
Bhasmasur 거친 사랑과 순수함을 잃은 이야기입니다. 라자스탄의 가뭄에 휩싸인 마을을 배경으로 한이 마을은 어린 소년 티푸 (Mittal Chouhan), 그의 사랑하는 애완용 당나귀 Bhasmasur, 그리고 절망에서 동물을 팔아야하는 그의 아버지 Dhaanu (Imran Rasheed)를 중심으로합니다. 트리오가 험난한 도시 여행을 떠날 때 Dhaanu는 생존과 관련하여 Tipu에게 밧줄을 보여 주어야합니다. 연약 할 여력이없는 아버지로서 Dhaanu의 행동은 사랑과 분노의 복잡한 소용돌이, 즉 Tipu가 동등하게 반환하는 복잡한 감정에서 비롯됩니다.
Nishil Sheth 및 D.P. Shrish Tomar는 Tipu와 Dhaanu의 눈을 통해 부서진 땅의 윤곽에서 표면에서 반짝이는 황금빛 햇빛에 이르기까지 인도 시골의 아름다움과 어려움을 탐험합니다. 물없이 며칠을 여행하고 심한 감정적 긴장이 고조된 후 아버지와 아들 듀오는 멋진 오아시스에 도착합니다. 대부분 와이드 샷으로 구성된 장면에서 스플래시와 본딩을하지만 장 / 망원 렌즈를 사용하여 이미지를 평평하게 만들어 아름다운 풍경화의 일부로 만듭니다. 영화는 그들에게 넓은 열린 공간을 따라 옆으로 장난치며 마음대로 모여서 분리 할 수있는 충분한 공간을 제공합니다.
그러나 나중에 두 사람이 관람차를 함께 탈 때 Dhaanu는 어려운 결정을 내리기 직전에 있습니다. 광각 렌즈는 마차 벽에 갇힌 어색한 에너지로 인해 평소보다 더 가깝게 느껴지는 근접 촬영을 포착합니다. 이 두 장면의 대조는 그들의 관계의 어려움을 완벽하게 나타냅니다. 아버지는 상황에 따라 아들을 감정적으로 울리는 소리를냅니다. 질식 할 정도로 가까운 사람, 사랑하는 사람조차 건강하지 않지만 Tipu와 Dhaanu는 선택의 여지가없는 것 같습니다. 굶주릴 때하는 사람은 거의 없습니다.
8. 높은 수명 (클레어 데니스)
국가 : 프랑스, 독일, 폴란드, 영국, 미국
ວິທີການດໍາລົງຊີວິດມື້ຫນຶ່ງໃນເວລານັ້ນ
언어 : 영어
기억.
비평가 Bilge Ebiri에 의해, 작가는 우주에서 최고의 작업을합니다. . 그는“우주의 광대 한 공허함은 영화 감독의 실험적인면을 이끌어내는 방법을 가지고있다”고 설명했다. 이것은 의심 할 여지없이 Claire Denis와 그녀의 더 큰 세계로의 작은 발걸음의 사실입니다. 높은 수명 , 인류의 절망적 고립이 전멸 직전 또는 아마도 그 이후에도 반영됩니다. 마지막으로 탑승 한 우주 정거장 수감자 Monte (Robert Pattinson)는 마지막 남은 인간 성인이면서 배의 생명 유지를 유지하는 책임과 신생아의 균형을 맞추는 데 시간을 보냅니다. 이 영화는 간헐적으로 몇 달 또는 몇 년 전으로 짧아 졌는데, 그 배는 (광속으로 문명을 떠나는) 소수의 다른 수감자들 (Mia Goth, Lars Eidinger, André Benjamin, Agata Buzek, Claire Tran, Gloria Obianyo)에 의해 인구가 몰 렸을 때였습니다. , 모두 지구에서 딥스 박사 (Juliette Binoche)의 실험을 위해 생식력 기니피그로 쫓겨났습니다.
이야기의이 두 지점에서 편집자 Guy Lecorne는 때때로 더 이상 존재하지 않을 수있는 지구로 되돌아갑니다. 우리가보고있는 기억이 항상 분명하지는 않지만, 대부분 어린 시절에 등장 인물의 과거를 엿볼 수 있습니다. 기차에 친구. 강 개. 나무들 사이에서 격렬하게 변하는 사소한 불만. 여기에서 그들을 이끈 삶과 결정에 대한 시골의 추상적 인 세부 사항.
이 섬광은 우주의 추위에 포로를 파멸시키는 정치에 관한 전통적인 의미에서 서술 적으로 동기를 부여한 것이 아닙니다. 그러나 이러한 회상의 표현은 그들에게 촉각적인 느낌을줍니다. 촬영 감독 요릭 르 소 (Yorrick Le Saux)가 거친 16mm 필름에 촬영 한 기억의 안개는 종종 자연의 광대 한 개방 속에서 살아가는 삶의 집단적 초상화를 형성합니다. 수감자들이 실험실 경계에 동물을 심는 것과는 대조적입니다. 마치 영화 자체의 생생한 추억을 보는 것처럼.
