일종의 생명체
그냥 안츠 표면 상 가족 영화에서 우디 앨런이 주인공의 목소리를들을 수있는 어색함과 불쾌한 경험이 특징입니다. 곤충의 일생 이제 캐스트들 사이에서도 똑같은 불편 함을 느낍니다. 이 영화에 유리하게 작용하는 유일한 점은 불편 함이 주인공이 아니라 악당에게서 비롯된다는 것입니다. 호퍼라는 이름의 리드 메뚜기 인 Kevin Spacey는 첫 장면에서 소름 끼치는 모습을 보여주기위한 것입니다. (당시 Spacey는 변덕스러운 악당으로 오스카상을 단 한 번만 수상했습니다. 일반적인 용의자 , 그의 대화에서 놀라운 피날레가 언급 된 영화 :“누가 결말을 내 놓으면 싫어요.”)
그러나 그의 몇 가지 시퀀스에서 Spacey의 목소리를 듣는 것은 그다지 움찔하지 않습니다. 곤충의 일생 성우에 의해 구동됩니다. 토이 스토리 . Spacey는 Keyser Soze 였기 때문에 캐스팅되었습니다 (그리고 John Doe는 Se7en ) 따라서 Hopper는 유명한 나쁜 사람처럼 들리기 때문에 더욱 무서워집니다. 물론이 흐름은 케빈 스페이시를 향하게했으며, 케빈 스페이시는 연기자 앤서니 랩 (Anthony Rapp)의 심각한 성폭행 혐의로 처음 기소 된 이후로 경력이 거의 끝났습니다. 그리고이 영화도 Lasseter (자신이 성희롱 혐의를 받았다)가 감독을 맡았다는 점을 감안할 때 카메라 뒤와 앞에서 모두 불안하다.
ຈະເຮັດແນວໃດເມື່ອມີຄົນຕົວະເຈົ້າຢູ່ໃນຄວາມສໍາພັນ
#MeToo 이후 시대에 Spacey와 Lasseter의 존재가 다음과 같은 감각에 기여했는지 궁금 할 것입니다. 곤충의 일생 Pixar 필모그래피의 빨간 머리 의붓 자식입니다. Disney +가 있다면 스트리밍 사이트의 Pixar 섹션을 방문하여 스튜디오에서 사랑받는 많은 영화 중 하나를 보셨을 것입니다. 스크롤하여 영화 하위 섹션을 넘기면 흥미로운 추세를 알 수 있습니다. 영화는 알파벳 순서로 배치되지 않고 또는 시간 순서. 기껏해야 (그리고 이것은 순수한 추측 임) 추정 된 인기에 따라 배치됩니다. 그 이유를 설명해야합니다 곤충의 일생 악성 2015 년 영화 바로 앞, 끝에서 두 번째 하위 섹션에 배치됩니다. 좋은 공룡 .
개미 무리
안타까운 일입니다. DreamWorks 경쟁은 제쳐두고 곤충의 일생 완벽하게 재미있는 영화입니다. 아마도 Pixar가 현재 많은 이야기를 정의하는 공식을 활용하지 않았기 때문일 것입니다. 위에서 언급했듯이 단짝 친구가되는 불일치 캐릭터의 핵심 관계는 없습니다. Flik은 누구와도 어울리지 않을 것입니다. 그의 겉보기에는 영원한 괴롭힘이 Mater와 Dory와 같은 나중에 등장하는 인물들에게 반향을 불러 일으키지 만, 보안관 우디와 같이 그와 많은 시간을 함께 보내는 냉소적 인 캐릭터는 없습니다. (Atta는 다시 한 번 가장 가깝지만 Pixar의 초기 영화의 경우와 마찬가지로 여기에있는 여성 캐릭터는 배경 플레이어 또는 고통에 빠진 아가씨를 제외하고 극적으로 할 일이 훨씬 적습니다.)
aj ຄໍເຕົ້າໄຂ່ທີ່ vs nakamura Shinsuke
누락 된 다른 주요 성분 곤충의 일생 이 영화가이 영화를 너무 오랫동안 두 번째 계층으로 유지 한 것일 수도 있습니다. 이 이야기에는 엄청나게 가슴 아픈 순간이나 감정적 인 순간이 없습니다. 부분적으로 그러한 순간을 만들려는 시도가 거의 없기 때문입니다. Flik은 결국 서커스 벌레가 ... 글쎄, 서커스 벌레라는 것을 깨닫고, 메뚜기와 다른 개미를 속이기 위해 그가 제정 한 계획은 서커스 벌레가 전사가 자신의 주위에 무너지는 것이 아님을 결코 알지 못하도록합니다. 그래서 Flik은 잠시 슬픔을 느끼지만 그가 돌아와서 메뚜기를 단번에 막으라는 권면을 받으면 금방 씻겨 나갑니다. Flik이 자신의 식민지에서 멀어지는 서커스 벌레와 함께 우울하게 앉아있는이 우울한 순간이 Buzz Lightyear가 원래 우주 레인저가 아니라는 것을 깨닫는 것과 같은 수준이 아닙니다. 토이 스토리 . 이 장면은 견딜 수 없는 그런 눈물을 흘리기 위해.
Pixar의 2000 년대 영화의 좋은 부분은 그런 장면으로 구성되어 있으며, 청중의 성인이 눈을 뗄 수 없게 만드는 장면입니다. 가장 기억에 남는 순간을 토이 스토리 2 또는 니모를 찾아서 또는 라따뚜이 또는 쪽으로 . '그녀가 나를 사랑했을 때'와 같은 장면이나 Carl과 Ellie 또는 Anton Ego가 어렸을 때 시조 요리를 먹기 위해 다시 번쩍이는 오프닝 몽타주가 나타날 수 있습니다. 그 영화는 유머와 마찬가지로 감정에 의해 정의됩니다.
곤충의 일생 링거와 시트콤 스타로 가득한 캐스트가 매드 캡 유머를 생생하게 표현한 후자 만있었습니다. Pixar 영화의 또 다른 공통점은 Foley, Louis-Dreyfus, Madeline Kahn 또는 Bonnie Hunt와 같은 코미디 재능의 존재입니다. 또는 Richard Kind 등. 곤충의 일생 재미 있고 재미있는 영화이며, 재미 있고 재미있는 것 외에 다른 창의적인 야망은 없습니다. 영화 감독의 신경증, 감정, 두려움에 대한 지각적인 자기 검토에 관심이 없었을 수도있는 재미있는 영화를 계속 제작하면서 부분적으로 만 취한 픽사의 전진 경로를 나타냅니다. 훌륭한 영화를 만들려고 노력한 이후 스튜디오에서 만든 아주 좋은 영화입니다.
죄송 해요. 나는 저항 할 수 없었다!
곤충의 일생 되고 싶어 이상한 . 영화의 야망을 보여주는 가장 좋은 방법은 엔딩 크레딧을 보는 것입니다. 또는 좀 더 직접적으로 그 아웃 테이크를 지켜보십시오. Pixar의 역사에서 짧은 기간 동안 스튜디오는 당시의 현대 실사 코미디에서 흔히 볼 수있는 장면을 바탕으로 애니메이션 영화로 가짜 아웃 테이크를 만들었습니다. (나는 이러한 아웃 테이크가 더 이상 흔하지 않기 때문에 21 세기 아이들에게 어떻게 작용하는지 상상할 수 있습니다.) 그래서 여기에는 그들의 대화를“흐르는”캐릭터들이 있습니다. 부적절한 순간에 젤리가 눈에 들어오는 스틱 버그, 앞서 말한 것 판지 컷 아웃 개그, 실수로 '카메라'를 잡는 버그, 우디 보안관의 깜짝 무성 카메오 등.
그런 종류의 농담은 픽사가 성인 청중에게 던진 몇 안되는 뼈 중 하나입니다. 가짜 마술사 사마귀 매니가 신음하는 것과 같이 어른들 만 얻을 수있는 몇 가지 농담이 있습니다.“오, 고통 '절정에. 재미 있네요… 매니를 표창하는 배우 조나단 해리스가 원작에서의 역할로 가장 잘 알려져 있다는 사실을 안다면 우주에서 길을 잃다 , 그의 캐릭터는 종종 그 대사를 발언합니다. 그러나 대부분의 경우 농담은 곤충의 일생 캐릭터 여행과 마찬가지로 모든 성인보다 모든 연령층이 더 많습니다.
박스 오피스의 먼지가 사라 졌을 때 Pixar가 DreamWorks SKG와의 전투에서 승리 한 것은 그리 놀라운 일이 아니 었습니다. 곤충의 일생 국내 수입은 1 억 6,200 만 달러로 거의 두 배 안츠 9 천만 달러로했습니다. ( 이집트의 왕자 , 즉 공정하게 말하면 안츠 대부분의 DreamWorks 애니메이션 영화보다 훨씬 더 성숙했고 흥행에도 그다지 좋지 않았습니다.) 한동안, 곤충의 일생 디즈니 캘리포니아 어드벤처 테마파크에서 자신의 땅에 영감을 줄만큼 인기가 있었지만, 최근에는 어벤져 스 캠퍼스라는 마블 테마의 땅을 만들기 위해 문을 닫았습니다. 여전히 4D 영화를 경험할 수 있습니다. 버그가 되기는 어렵습니다! 하지만 디즈니의 애니멀 킹덤에서는
곤충의 일생 21 세기에 걸쳐 완벽하게 재미있는 영화를 만드는 데 더 이상 만족하지 않는다는 점을 분명히 한 스튜디오에서 제작 한 완벽하게 재미있는 영화입니다. (지난 20 년 동안 픽사에서 박스 오피스에서 적당히 성공한 유일한 다른 큰 타이틀 하지 않았다 짜릿한 감정적 순간을 자동차 , 더 나중에.)보기 위해 곤충의 일생 지금은 경쟁이 막 시작되었을 때, 여전히 약자로 인식되었던 Pixar에게 더 단순한 시간을 상기시켜야합니다. 그러나 그들의 다음 영화는 그들을 우연이 아닌 다른 것으로 다시 확립하는 데 도움이 될 것입니다.
ມັນໃຊ້ເວລາດົນປານໃດທີ່ຜູ້ຊາຍຈະຕົກຫຼຸມຮັກ
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다음 시간 : Pixar의 첫 번째 속편으로 무한대로 돌아갑니다.
