뮤트 디렉터 던컨 존스 인터뷰

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작가-감독 던컨 존스 ‘새 영화, 음소거 , 오랜만에 왔습니다. “드디어 언덕 위로이 돌을 얻었습니다.”그는 웃으면 서 안도감을 느꼈다. 뒤에있는 영화 제작자 , 소스 코드 , 및 워크래프트 원래 그의 어둡고 놀랍도록 오래된 공상 과학 미스터리를 그의 감독 데뷔작으로 상상했지만이 프로젝트는 수년에 걸쳐 많은 도전에 직면했습니다.

영화를 보면 그 이유를 쉽게 이해할 수 있습니다. 음소거 확실히 중간 영화 나 안전하게 재생되는 이야기는 아닙니다. 이 영화는 때때로 진짜 끔찍한 작품이지만 비뚤어진 재미와 아름다움이없는 것도 아니다. 16 년 동안 존스가 음소거 최종 결과물은 마치 오랫동안 펼쳐지기를 기다리고있는듯한 느낌이 가득 찬 공상 과학 소설 느와르입니다.



최근에 Jones와 프로젝트의 역사에 대해 이야기했습니다. 블레이드 러너 , Paul Rudd의 멋진 남자 이미지 등을 왜곡합니다.

오랫동안이 프로젝트에 대한 열정을 유지했습니다. 는 어때 음소거 계속 만들려고 노력 했나요?

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사물의 조합입니다. 아시다시피, 당신이 무언가를 만들려고 할 때, 적어도 제게는 정말 독창적 인 아이디어를 그렇게 자주 떠올리는 것 같지 않습니다. 그것들을 찾거나 찾았다 고 생각할 때 정말 소중히 여깁니다. 나를 위해 음소거 독창적 인 느낌이 들었고 그것이 정말 일부라고 생각합니다. 말을 할 수 없었던이 주인공과 그가 맞서 싸우는 믿을 수 없을 정도로 수다스러운 두 적대자입니다. 평상시보다 적대자들과 더 많은 시간을 보내는 이야기를 전하는 역동적이고 새로운 방식이었습니다. 자주 보지 못했던 일을하고있는 것 같았습니다. 그것이 내가 쉽게 놓아주지 못한 이유 중 하나라고 생각합니다.

총격전이나 미래의 큰 총이없는 공상 과학 영화를 보는 것은 상쾌합니다. 미래를 배경으로 한 영화 촬영장입니다.

물론. 내 말은, Phillip K. Dick이 Ridley Scott의 블레이드 러너 그가 처음 보았을 때 : 그것은 그들이 만든 공상 과학 영화가 아니라 미래주의 영화 였고 그는 그것을 좋아했습니다. 그것이 의미하는 바는 그들이 누아르 스릴러를 만들었다는 것입니다. 공상 과학 소설이 그것의 요소이긴했지만 실제로는 공상 과학 소설이 아니 었습니다. 그것은 사람들에 관한 것이었고, 미래 환경에서 일어난 일이었고, 그것이 제가하고 싶었던 일입니다. 음소거 , 세상을 바꾸는 기술에 관한 것이 아닌 공상 과학 영화를 제작했습니다. 또는 모든 사람에게 영향을 미칠 무언가. 미래라고 불리는 이곳에서 일어나는 작은 현지화 된 느와르 스릴러입니다.

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몇 년 전에 당신은 음소거 당신의 연애 편지 블레이드 러너 하지만 당신의 연애 편지 같은 느낌 하드 코어 .

네, 물론입니다.

하지만 당신은 여전히 ​​그것을 당신의 연애 편지로 보십니까? 블레이드 러너 ? 아니면 수년에 걸쳐 이야기가 좀 더 독자적인 것이 되었습니까?

좀 더 나름대로 된 것이 맞다고 생각 합니다만 그게 뭔지 생각합니다 블레이드 러너 원본을 만드는 블레이드 러너 너무나 독특하고 인간적이라는 사실입니다. 놀라운 시각적 설정이 있었음에도 불구하고 그것은 너무나 많은 캐릭터 영화입니다. 나는 그 점에서 이것과 블레이드 러너 . 그것은 절대적으로 아닙니다 블레이드 러너 스타일의 영화. 누아르입니다. 네가 옳아, 하드 코어 이것이 바로 우리가 사용하고있는 참조 중 하나 인 Paul Schrader의 하드 코어 . 미래에 일어날 누아르 스릴러입니다. 바라건대, 시각 자료가 충분히 매력적이고 믿을만 해 베를린의이 미래 버전을 믿을만한 장소로 삼을 수 있기를 바랍니다.

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영화에서 바로 미래의 도시를 만드는 것이 어렵다고 말씀하셨습니다. 그렇다면 미래형 베를린을 어떻게 확보하고 싶습니까? 왜 베를린인가?

베를린의 놀라운 점 중 하나는 베를린이 매우 역동적이고 빠르게 변화하는 도시라는 것입니다. 냉전이 한창이던 1970 년대에 잠시 그곳에서 살 기회가 있었고, 소련 블록의 한가운데에있는 섬이라는 엄청나게 독특한 느낌을 받았습니다. 소비에트 블록의 한가운데있는 서구 문명의 섬. 장벽이 무너 지더라도 베를린 사람들은 항상 자신을 독일의 다른 모든 사람들과 약간 떨어져 있다고 생각했습니다. 어떤 의미에서 세상의 모든 사람들과는 별개입니다. 오늘날에도 도시는 지금의 모습과는 달리 스스로를 재창조하고 미래를 바라보고있는 것처럼 느껴집니다. 그것은 아마도 서양 세계에서 가장 미래 지향적이며, 그것이 무엇인지에 대해 일종의 만족을 느끼는 것과는 대조적으로 내가 있었던 장소에 가장 집중할 것입니다.

일반적으로 미래의 뉴욕이나 LA는 보지만 베를린은 보지 못합니다. 이런 종류의 영화에 대한 설정은 확실히 새롭습니다.

예, 그것은 절대적으로 사실입니다. 사실 우리가 스튜디오 바벨 스 버그에 대해 이야기했을 때 우리가 베를린에서 다룬 모든 영화계가 흥분한 이유 중 하나는 당신이 영화를 만들고 있는데 나치에 관한 것이 아니라는 거죠? 훌륭 하군요. 그들은 우리가 공상 과학 영화를 만들고 있다는 사실에 감격했습니다.

다른 공상 과학 영화에 대한 낙관론이 있습니다. 소스 코드 ,하지만 음소거 쉽게 당신의 가장 황량한 영화입니다. 그토록 암울한 소재이기 때문에 스튜디오 나 금융가들로부터 수년에 걸쳐 떨림을 일으킨 것은 무엇입니까?

그 황량한 소재 때문에 항상 만들기가 어려웠던 것 같아요. 안타깝게도 지난 몇 년 동안 제 개인적인 삶은 조금 어려웠고 다양한 가족들이 죽어 가고있었습니다. 영화의 어조와 장르에 정직하게 유지하기 위해 필요한 장소를 만드는 동안 저를 마음에 두었습니다. 하지만 어둡지 만 동시에 선인장과 덕, 그리고 영화 전반에 걸친 다양한 카메오와 약간 초현실적 인 순간 사이에 균형을 잡을 수있는 충분한 유머가 있기를 바랍니다. 도미닉 모나핸의 카메오 처럼요

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