아카데미 상을 수상한 의상 디자이너 알렉산드라 번 이전 Marvel Studio 영화를 여러 편 작업했지만 닥터 스트레인지 큰 화면을위한 의상은 상상했던 것보다 더 힘들었습니다.
Doctor Strange 의상 디자이너와의 간단한 대화로 Doctor Strange의 취재 취재를 마무리합니다. 알렉산드라 번 . 우리는 일반적으로 세트 방문시 의상 디자이너와 이야기하지만 일반적으로 전체 인터뷰 내용을 게시하지 않고 종종 세트 방문 보고서에 정보를 통합합니다. 하지만이 인터뷰는 더 흥미롭고 당신도 그럴 것이라고 생각했습니다. 여기 Alexandra Byrn Doctor Strange 인터뷰가 있습니다.
Kevin Feige가 망토에 대해 물어볼 필요가 있다고 말했습니다.
알렉산드라 번 : 네, 감사합니다.
망토를 만들고 그것을 영화 같은 것으로 바꾸는 도전에 대해 이야기 할 수 있습니까?
ຜູ້ຊາຍທີ່ຕໍານິຜູ້ຍິງຂອງລາວສໍາລັບທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງ
알렉산드라 번 : 예, 그것은 큰 도전이었습니다. 만화책에서 놀랍고 분명히 우리에게는 실질적인 한계가 있습니다. 만화 속 옷깃은 엄청나고, 그렇게 큰 것이 있다면 배우들의 얼굴을 결코 볼 수 없을 것입니다. 그것은 정신을 얻는 것과 다른 단어가 필요없는 마법에 관한 것입니다. 망토에 매료됩니다. 망토는 지각이 있으므로 고유 한 성격을 가지고 있습니다. 당신은 놀라운 역사, 고대의 감각을 가지고 있고 그 자체가 유물 인 것을 원합니다. 몸이 아닌 그림과 건축의 혼합입니다. 많이 그릴 수 있지만 궁극적으로 망토의 작동 방식을 결정하는 것은 천의 드레이프입니다. 우리는 두 가지 측면에서 공격하는 경향이 있습니다. 그런 다음 내가 원했던 느낌은 망토를 더 많이 볼수록 더 많이 배우는 것입니다.
분명히 만화에는 컬러 팔레트가 있습니다. 빨간색과 금색은이 영화에 특별히 도움이되지 않는 엄청난 양의 짐을 가지고 있다고 생각하기 때문에 디테일이 모두 나오도록 기본적으로 단색으로 유지하기로 결정했습니다. 근접 촬영을 더 많이할수록 망토에서 더 많은 것을 얻습니다. 가장 큰 도전은 비대칭이라는 아이디어였습니다. 이것이 제가 '이 망토에 대해 무엇이 다를 수 있습니까?' 기분이 좋았습니다. 이를 달성하기 위해 한쪽에 세미 테일러드 숄더가 있습니다. 그것은 내가 결코 다루지 않은 완전히 새로운 게임입니다. 나는 그것을 묘지라고 부르지 않겠지 만, 우리는 확실히 우리에게 무언가를 가르쳐 준 프로토 타입 레일을 가지고 있습니다. 그것은 실제로 직물과 프로세스를 다루는 것에 관한 것입니다. 망토에 다른 것을 추가 할 때마다 무게, 균형 및 행동이 변경됩니다.
이 최종 설계에 착수하기 전에 몇 개의 프로토 타입을 통과 했습니까?
알렉산드라 번 : 글쎄, 그들 중 일부는 완전히 실현되지 못했습니다. '아니요, 작동하지 않습니다'또는 '예, 작동합니다.' 아마 6 개 정도지만 더 많은 종류의 탁상과 아이디어. 연습용 버전. 원산지 인 양모는 일본 산입니다. 저는 파리에서 열리는 'Premiere Vision'이라는 직물 박람회에 가서 모든 새로운 직물을 출시합니다. 샘플 길이에는 아무것도 없습니다. 무언가를 선택하면 의뢰해야합니다. 보시다시피 실 한 덩어리의 망토가 90 미터로 짠 것 같은 큰 것을 결정하는 것은 매우 어렵습니다. 당신은 정말로 두 가지 색상을 함께 볼 필요가 있습니다. 그것은 꽤 도박이었습니다. 직물이 도착하기를 기다리는 마감일은 상당히 무섭습니다.
망토의 힘을 실제로 창조 할 건가요?
알렉산드라 번 : 혼합물입니다.
개별 마법사뿐만 아니라 개별적인 재능을위한 많은 통합 요소가있는 것으로 보입니다. 그들의 외모를 개발할 때 두 가지를 어떻게 고려합니까?
알렉산드라 번 : 기본적으로 다양한 레벨이있는 Kamar-Taj를 건설하는 것입니다. 당신은 초심자, 견습생, 제자가 있고 그에 대한 주인이 있습니다. 당연히 당신은 주인이 그들의 개성과 성격을 갖기를 원합니다. 학교에서 올라 갈수록 개성이 증가합니다. 그러나 그것은 모두 Kamar-Taj의 정신에 기반을두고 있습니다. 그것은 당신이 매번 돌아 오는 참조입니다. 저는 만화책을보고 캐릭터 나 스토리 포인트와 관련된 아이디어와 이미지로 매우 절충적인 분위기 보드를 만듭니다. 회전판과 비슷합니다. 점차적으로 아이디어를 훔칩니다. 당연히 마블 유니버스와 함께한 첫 번째 토르 이후로 많은 것을 배웠습니다. 나는 그런 종류가 당신 안에 내재되어 있다고 생각합니다. 많은 것이 본능적입니다. 사람들은“어떻게 거기에 도착합니까?”라고 묻습니다. 가끔 우리가 배달 한 의상을보고 스스로에게“어떻게 거기에 도착 했나요?”라고 자문합니다. 그냥 A에서 B로 갈 수는 없습니다. 그것은 진화의 여정입니다.
벨트에는 황동 너클처럼 보이는 것이 있습니다. 그게 뭐야?
알렉산드라 번 : 흠…
그게 일급 비밀인가요?
알렉산드라 번 : 그것은 수 있습니다. 기다렸다가 보라고 생각합니다. 내가 그것에 대해 말하면 나는 일을 망칠 수 있습니다.
망토를 최종 형태로 제작하는 데 얼마나 걸렸습니까?
알렉산드라 번 : 최종 형태로 모든 것이 결정되면 약 5 일이 걸립니다. 하지만 많은 사람들이 작업하고 있습니다. 많은 부서. 우리는 모든 안감이 인쇄되고, 염색되고, 과염되기 때문에 스티 처, 자수기, 가죽 노동자, 절단기, 직물이 있습니다. 거기에 행복한 사고가 있고 그것이 어떻게 만들어 지는지의 일부가됩니다. 매우 유기적 인 과정입니다. 당신이하려는 일과 도중에 배우는 다른 일들이 있습니다. 그 다음에는 다른 일이있었습니다.“오! 작동합니다!” 그것은 처음에 토르의 망토였습니다. 주름이 모두 뒤에서 제자리에 들어갔을 때 그것은 매우 드레이핑 운동이었습니다. 우리는 '그냥 그만!'
다른 장면에 대한 이상한 의상의 많은 변형이 있습니까?
알렉산드라 번 : 기본적으로 하나입니다. 그렇지 않으면 그 옷이 계속 크게 바뀌면 그의 옷이라고 믿지 않을 것입니다. 하네스와 그와 같은 것들을 수용하기를 원하기 때문에 다른 버전이 있지만 의도적으로 항상 동일하게 보이도록 맞춤화합니다. 실제로는 약간의 차이가 있지만 실제로는 그렇지 않습니다.
튜닉 안감의 패턴에 의미가 있습니까?
알렉산드라 번 : 아니, 그건 만화책 로고를 기반으로 한 이상한 튜닉의 가슴에있는 자수였다. 나는 만화책을 존경하고 싶었 기 때문에 우리는 Kamar-Taj에서 자수와 상징에 대한 아이디어를 개발했습니다. 하지만 다시 말하지만, 망토처럼 더 많이 배우고 싶었습니다.
그가 상징적 인 의상을 입기 전에 신경 외과 의사가 의상을 얻기 위해 어떻게 접근합니까?
알렉산드라 번 : 그는 배우기 위해 Kamar-Taj로 가고 계급을 진행합니다.
하지만 여전히 매우 이상합니까?
알렉산드라 번 : 아, 네. 그리고 실제로 그와 망토에 대한 꽤 큰 이야기가 있습니다.
Ancient One과 같은 독특한 비주얼 캐릭터와 Tilda Swinton과 같은 독특한 비주얼 여배우를 디자인 할 때 의상에 어떻게 접근합니까?
알렉산드라 번 : 일반적으로 캐릭터를 시작할 때 첫 번째는 스크립트입니다. 디자인 작업은 이야기를 전달하는 것입니다. 나중에 캐스팅이 시작되지만 거대한 구성 요소입니다. 저는 배우들과 꽤 유기적으로 일합니다. 규모와 승진에 관한 것입니다. 그들의 움직임과 색깔. 어떤 사람이나 특정 색조에 어떤 색을 칠 수 없었습니다.
그녀가 켈트족 마법사라고 들었습니다. 의상 디자인에 영향을 미치는 것이 있습니까?
알렉산드라 번 : 큰 영향이라고는 말하지 않겠습니다. 확실히 거기에서 재생됩니다. 이 모든 의상이 진화한다고 생각합니다. 여러분은 모순과 병치를 설정하려고하므로 일종의 결합 된 정보입니다. 머리에 손톱 하나만있는 것이 아닙니다.
ເລີ່ມຕົ້ນຊີວິດໃsomewhere່ຢູ່ບ່ອນອື່ນ
다른 캐릭터의 의상을 위해 탐구 된 다른 문화적 요소가 있습니까?
알렉산드라 번 : 더 큰 사진을 찍으려고합니다. 내가 말했듯이, 나는이 무드 보드를한다. 잠시 후, 당신은 이러한 아이디어로 너무 오래 살았 기 때문에 점점 더 많이 퍼졌습니다. 회전판입니다. 당신은 물건을 골라서 균형을 맞추고 있습니다. 만화의 이야기와 영화의 이야기에 사실이되도록 아이디어를 혼합하고 있습니다.
(Byrn은 슬링 링에 대해 논의 할 수 있다고 들었습니다.)
알렉산드라 번 : 그들은 슬링 링입니다. 그들은 특정 레벨을 넘어 서면 Kamar-Taj를 통해 얻는 장비의 일부입니다. 다른 사람이 자신이하는 일을 설명하도록하겠습니다.
각각을 개별적으로 디자인 했습니까? 그들은 각각 다릅니다.
알렉산드라 번 : 네.
캐릭터마다 다른 점이 드러나나요?
알렉산드라 번 : 예. 예. 내가 당황하는 것을 볼 수 있습니다.
특정 캐릭터를 알리기 위해 색상과 패브릭을 사용하는 방법에 대해 말씀해 주시겠습니까?
알렉산드라 번 : 네. 나는 매우 본능적으로 색을 사용합니다. 가디언 즈 오브 갤럭시를 할 때도 몰랐습니다. 모두 피부색이 달랐습니다. 나는 더 이상 피부색을 다루지 않기 때문에 사람들을 어떤 색으로 넣을지에 대해 몇 주를 보냈습니다. 의상 디자이너에게 컬러는 가장 큰 스토리 텔링 장치 중 하나라고 생각합니다. 초점을 맞추고 구도를 잡습니다. 색상을 할당하는 주된 방법은 그것이 만화에서 나온다는 것입니다. 그것이 모든 것이 시작되는 곳입니다.
그런 다음 영화에서 캐릭터가 누구인지를 반영하기 위해 의상을 어떻게 형성합니까?
알렉산드라 번 : 둘 다 구성 요소입니다. 케이크에 재료를 추가하는 것과 같습니다. 균형을 맞추는 것입니다. 나는 내가 내리는 많은 실질적인 결정이 적절하다고 말할 수 있습니다. 그들은 몸에 있고 일반적으로 움직임과 관련이 있습니다. 이 영화에서는 실루엣이 중요하다고 생각합니다. 아마도 망토에 대한 생각에서 비롯된 것 같습니다.
당신의 작품이 미래의 마블 영화에서 계속 될 것이라는 생각을해야합니까?
알렉산드라 번 : 아니요, 다른 사람의 도전이되는 것이 좋습니다. 나는 첫 번째 Avengers에서 그것을 겪었다. 나는 기원 이야기가 그들 자신에게 진실되어야한다고 생각한다. 그 이야기를 위해 최선을 다하십시오. 그것이 우주가 합쳐지기 시작할 때의 큰 도전입니다. 여러분은“이것이 지구상에서 어떻게 작동합니까?”라고 질문합니다. 행운을 빕니다!
더 평범한 일에 얼마나 많은 시간을 할애합니까?
알렉산드라 번 : 탈의실에서는 시간만큼입니다. 하지만 리드 타임에는 구매할 수 있기 때문에 시간이 훨씬 짧습니다. 옵션을 구입하고 원하는 것을 선택할 수 있습니다. 하지만 여기서는 프로토 타입을 만들고 리드 타임이 훨씬 더 길어집니다.
